Создание декоративного букета — дело не такое простое, как может показаться на первый взгляд. К сожалению, часто ограничиваются простым соединением цветов в один пучок, поставив их в первую попавшуюся вазу. Такой букет выглядит маловыразительно и не украшает интерьер помещения.
Как мы уже убедились, познакомившись с принципами икебаны, для составления изящного букета вовсе не требуется большое количество растений. Иногда три цветка, а то и один-единственный, дополненный зеленью или изогнутой веткой и поставленный в вазу подходящей формы и цвета, выглядит очень эффектно. Это прежде всего относится к растениям со сложными, крупными соцветиями. Многие из них в естественных условиях выделяются гордым видом, свободно возносятся вверх и хорошо читаются обособленно на крепком, высоком стебле. И в букете они требуют к себе иного отношения, чем мелкие цветы. Три-пять свободно расположенных цветов гораздо декоративнее, чем охапка. Количество и состав растений в вазе, поворот, наклон соцветий, расположение их в пространстве, изгиб стеблей, чередование листьев — все имеет значение, все влияет на общий характер и вид букета, и, следовательно, все должно приниматься во внимание, рассматриваться с позиций эстетики.
Еще более серьезен и сложен подход к созданию букета художественного. Знание основных приемов, правил и законов художественного творчества необходимо составителю для грамотного, уверенного решения разнообразных задач, возникающих при воплощении творческих замыслов. Однако применять эти правила необходимо, сообразуя с конкретными целями создания каждой растительной композиции. Не нужно забывать, что надуманные композиционные схемы, равно как и скопированные с ранее выполненных произведений, не могут стать основой подлинного искусства.
Одно из основных правил творчества — не пытаться говорить о том, что до конца не понято, не прочувствовано. Только хорошо осознанное, взволновавшее самого автора явление или событие, будучи выраженным в доступной для понимания форме, может увлечь и взволновать других людей.
Создавая любую цветочную композицию, нужно стремиться искренне выражать свои чувства, свое отношение к тому или иному явлению. Такая работа закономерно будет отмечена новизной отображения обычных предметов и явлений. То, о чем уже не раз сказано, выразить по-своему, по-новому — это и есть подлинное творчество. Так, несмотря на то что существует множество изображений зимнего мотива, автором упоминавшейся уже «Веселой зимы» найдена новая интерпретация этой темы. Ему удалось своеобразно и достаточно убедительно показать типичную картину сельской зимней поры.
Побудительные мотивы возникновения замысла букета могут быть самые разные. Например, корень сосны, который можно было использовать как приспособление для укрепления цветов, подсказал замысел композиции «Зовут паруса». Свободное, ничем не сдерживаемое движение — вот главная идея данного произведения. Выражению этой идеи служат и несколько вздымающиеся вверх линии корня, и вторящие им стебли растений. Замысел несложный, и решен он просто, без лишнего мудрствования.
Однако, из чего бы ни родился замысел композиции, всегда он должен быть закономерным итогом накопившихся разнообразных впечатлений, должен быть четко сформулирован, уяснен.
С возникновением замысла работа получает направленность. Начинается сознательный отбор впечатлений, обдумывание содержания будущего произведения. Одновременно с этим автор ищет наилучшую форму выражения содержания, намечает набор цветов, веток и другого материала, необходимого для работы, подбирает вазу. Приступая к воплощению замысла, нужно четко представлять, что должно получиться в итоге, необходимо как бы увидеть внутренним взором конечный результат своих усилий. Такая высокая сосредоточенность в сочетании с увлеченностью помогает выработать ориентир, позволяющий двигаться к цели быстро, уверенно.
«Осенний мотив» (Н. Петриковец, 1982)
Если тема несложная, то решение, как правило, приходит быстро. Однако, если даже замысел сложился легко и возник вариант композиции, который нравится, полезно поискать какое-то новое решение, хотя бы для того, чтобы убедиться, что первоначально найденный вариант — самый лучший.
Примером простой композиции, не потребовавшей сложных поисков средств выражения, может быть букет «Счастливая семейка». Здесь основное внимание уделено сочетанию растений с вазой, поиску цветовых отношений.
Если же в соответствии с содержанием произведения намечается более сложная композиция, то и поиск решения протекает сложнее и длительнее. При этом первоначально возникший замысел уточняется, а иногда довольно значительно изменяется. По мере накапливания новых впечатлений, целенаправленного изучения материала темы он конкретизируется, дополняется и обогащается. Композиция «Солнцу навстречу» вначале представляла собой группу цветов, расположенных на одном уровне что Должно было создавать впечатление простора Однако несколько монотонный ритм, однообразие композиционном построении группы делали замысел расплывчатым. В новом решении мысль стала читаться яснее, конкретнее хотя композиция значительно усложнилась.
«Солнцу навстречу» (М. Жижа, Ж. Данилович, 1982)
Вообще же чаще всего поиск композиционного решения ведут, разрабатывая различные варианты. При этом не обязательна проработка деталей. Обычно достаточно бывает выполнение эскизов, представляющих собой схематические наброски на листах бумаги, где одними линиями, контурами, выявляют главные композиционные оси, обобщенно показывают соотношения больших масс, направление основных ветвей, стеблей, соцветий. Здесь же обобщенными пятнами цвета намечают живописно-декоративное решение композиции.
Иногда составитель букетов, возможно, сам того не замечая, повторяет в разных букетах какое-нибудь одно излюбленное композиционное решение. Поскольку при этом он использует цветы разнообразных форм и расцветок, то шаблон становится заметен не сразу. Однако частое повторение однажды найденного, хотя и удачного, приема нежелательно. Труднее, но и заманчивее искать новые варианты размещения растений, придающие букетам неповторимость.
Но вот работа в основном закончена. На этом этапе полезно отложить ее на время, переключиться на что-нибудь другое, а через некоторое время снова свежим глазом придирчиво осмотреть. Как правило, удается заметить такие недостатки, которые не бросались в глаза ранее, в процессе работы. Главное, к чему нужно стремиться, это— обобщить работу, сделать ее цельнее, проще; необходимо решительно убрать незначительные детали, все то, что не несет смысловой нагрузки, не помогает воплощению замысла.
И, наконец, последний этап творческого процесса — окончательная отделка, шлифовка деталей. Работу доводят до полной готовности: устраняют все шероховатости, маскируют места прикрепления стеблей к вазе или подставке, если они просматриваются. Ничто не должно напоминать о технических приемах исполнения композиции, отвлекать внимание от главного.
Особо следует остановиться на подборе вазы.
Ваза — важная составная часть букета. Она не только служит опорой для цветов, но, правильно подобранная, дополняет и обогащает композицию. Ваза должна соответствовать форме букета, его назначению и содержанию. Чересчур яркая, кричащая расцветка, вычурная форма или несоответствие пропорций вазы и цветов могут нарушить целостность всей композиции.
Иногда ваза даже подсказывает замысел букета (как в композиции «Зовут паруса») и диктует подбор цветов.
«Зовут паруса» (Коллектив авторов, 1980)
В практике составления букетов применяются самые различные вазы. Чаще всего в ходу недорогие — керамические, стеклянные, но могут подойти и хрустальные, фарфоровые или металлические ручной чеканки. Форма тоже самая разнообразная: высокие стройные с узким горлом и низкие плоские; округлые и прямоугольные; простой выразительной формы, приближающейся к форме геометрических фигур, и неправильной; симметричные и асимметричные и т. д. Что касается их цвета, то здесь нужно учитывать, что в зимних букетах — растения спокойных, неярких расцветок и слишком яркий, кричащий цвет сосуда или нанесенный на его поверхность сложный рисунок могут отвлечь внимание и «забить» всю композицию. Поэтому подбирать вазу необходимо, сообразуя ее цвет с цветом самого букета.
«Грация» (Е. Новикова, 1981)
Кроме привычных, купленных в магазине ваз с успехом используют приспособленные для этой цели природные материалы — сухие ветки, корни, куски коры, части стволов высохших деревьев, грибы-трутовики, камни. В сочетание с растениями очень органично и служит достижению композиционного единства.
Удобными приспособлениями для размещения цветов могут быть корзиночки, сплетенные из ивовых прутьев, соломы, стружки. Оригинальные вазы получаются из плодов декоративной тыквы («Счастливая семейка»), скорлупы орехов, морских раковин. Сосуд из тыквы изготавливают следующим образом. У плода отрезают верхушку, выскабливают содержимое, оболочку высушивают — и ваза готова. Вообще нужно смелее проявлять изобретательность, пробовать, находить самые неожиданные решения.
«Счастливая семейка» (Л. Данилова, 1980)
Прикрепляют сухие цветы и ветки быстросохнущим клеем, тонкой мягкой проволокой, пластилином. В ветках деревьев, корнях, камнях можно обнаружить естественные углубления, куда вставляют стебли цветов. Если же углублений нет, нужно просверлить отверстия.
При использовании неглубоких плоских ваз хорошее приспособление для укрепления цветов можно сделать из пластилина. Комок пластилина кладут на дно вазы и обминают пальцами, придавая форму горки. Затем в пластилин в нужном положении втыкают заостренные стебли цветов. Пластилин хорошо прилипает к сухому дну вазы и удерживает легкие стебли засушенных растений.
Для укрепления живых цветов, которые бывает нужно поместить в одном букете с засушенными, чаще всего используют наколку. Ее можно сделать самому. Для этого цемент и песок, взятые примерно в равных количествах, хорошо перемешивают. Затем постепенно добавляют воду до тех пор, пока масса не приобретет консистенцию сметаны. Приготовленным раствором заполняют форму (какую-либо небольшую круглую или прямоугольную коробочку) и густо втыкают в него острием вверх иголки из нержавеющей стали толщиной около 1 мм так, чтобы их концы выступали над поверхностью бетона на 1,5—2 см. После полного затвердения бетона наколку освобождают от формы. Наколку кладут на дно вазы иголками вверх и насаживают на них стебли.
Живые цветы, включенные в зимний букет, где в качестве держателя используют пластилин, должны быть помещены в отдельную вазу, так как в воде пластилин не удерживает растения.
Места прикрепления стеблей к вазам и подставкам нужно хорошо замаскировать мхом, листьями или лепестками, чтобы не было видно наколок, следов клея, проволоки, пластилина.